A banda de Viking/Pagan Metal HULDRE acaba de soltar seu Debut, 'Intet Menneskebarn', de forma independente no Velho Mundo, e a acolhida ao álbum por parte da mídia especializada, em vários sites, como Metal Soundscapes, Folk Metal, Metalized, entre outros, tem sido a melhor possível, com notas altas.
A banda é um prato cheio para fãs de grupos como ENSIFERUM, KORPIKLAANI, ELUVEITIE e TYR.
Brandridt
Formação:
Nanna Barslev - Vocal Laura Emilie Beck - Violino Troels Dueholm Nørgaard - Flauta, sanfona de cordas Lasse Olufson - Guitarras Bjarne Kristiansen - Baixo Jacob Lund - Bateria
A cena de Metal na Espanha, apesar de legar bons nomes ao mundo como BARON ROJO, sempre esteve presa a algo mais caseiro, com poucas bandas despontando na cena mundial, ou então, faltava-lhes recursos para vôos mais alto, mesmo porque a maioria ainda era presa ao idioma nativo, o que dificultava sua penetração na cena mundial. E é justamente deste país, cuja cultura é semelhante à de Portugal, que vem o ótimo quinteto INCURSED, que após alguns um EP e um CD, chegam com seu segundo Full Length, o fantástico 'Fimbulwinter', bancado pela própria banda.
Sonoramente, o grupo foca suas forças no Viking Metal, só que com variações ótimas, em um som bem diversificado, em uma fusão onde vocais ríspidos contracenam com outros mais normais e com entonação Folk, riffs de guitarra fortes e variados, base rítmica baixo/bateria sólida e bem diversificada nos andamentos, mas sabendo dar coesão e peso ao trabalho da banda, e belos teclados sabendo daar aquela aura Pagan/Viking tão essencial ao estilo, bem como usar momentos neo-clássicos que encaixam como uma luva nas canções. Resultado da mistura: uma música vibrante, forte, empolgante e que é capaz de surpreender a todos os que a ouvem.
A produção sonora é algo de supreendente, pois soube dar clareza ao som, permitindo que cada instrumento fique extremamente claro, com seu devido volume e sem ficarem mutuamente embolados, especialmente nas incursões de violão. Mas mesmo assim, confere peso e força à banda, o mais importante, óbvio.
Quando o disco começa a tocar, aí meus caros, a coisa fica deveras séria!
Como dito, a banda desfila uma forma de Viking/Pagan Metal bem forte e agressiva, mas sabe compor de forma que as músicas fiquem diferenciadas umas das outras, mantendo o nível de cada uma alto, o que dificulta demais o encontro de destaques isolados, mas podemos nas primeiras ouvidas destacar a ótima 'Svolder’s Battle', com um trabalho de bateria fantástico, pois as conduções e andamentos estão bem trabalhados, com boa diversidade, e os teclados dão um toque de classe à música; a energética e ríspida 'Ginnungagap', com um andamento bem variado, mas com incursões de bumbos duplos velozes contapondo-se à um belo trabalho dos teclados, com riffs de guitarra gascinantes; a empolgante 'Jörmungandr', uma faixa essencial com ótimos riffs contagiantes e vocais muito bem encaixados (o contracanto de vocais rasgados e limpos é um dos pontos mais fortes da música), em uma faixa variada e bonita, mesmo sendo agressiva; a mais Folk 'Feisty Blood', onde justamente por ser instrumental, prioriza os teclados, se bem que o trabalho de guitarras e da base rítmica são surpreendentes; a gradiosa e pomposa 'Homeland', novamente com ótimos vocais e riffs que se ouve e ficam na cabeça por dias; 'Finnish Polkka', outra instrumental mais voltada ao Folk, e mais uma vez o teclado rouba a cena; e a longa e com clima de Idade Média 'Erik the Deaf', onde o lado Folk da banda vem à tona, em uma faixa longa e bem interessante. E após um período de silência, existe uma surpresinha escondida.
Um disco ótimo, que merece uma ouvida com muito carinho, pois pode ser que aquilo que busca está aqui, neste disco fenomenal.
Tem certos discos que realmente são capazes de nos surpreender das formas mais variadas!
O quarteto JACKDEVIL, de São Luiz do Maranhão, aposta em um Thrash Metal com influências da NWOBHM inglesa, e o que temos aqui é uma banda cheia de energia e com peso excessivo, que usa de uma fórmula já bem corriqueira, mas enfia na marra sua personalidade em sua música e pronto: uma música empolgante dos infernos!
Vocais ríspidos e fortes, beirando uma mistura de Lemmy com bandas de Hardcore europeu, riffs e solos de guitarra com boa técnica e feeling, baixo e bateria pesados, coesos e exibindo uma técnica muito acima da média, e o resultado é uma sonoridade forte e atualizada, que não soa datada ou cópia de quem quer que seja, mas soa bruta e com vida, e com melodias bem definidas e encaixadas com maestria.
A produção do EP ficou nas mãos da própria banda, e a sonoridade soa a perfeição, mantendo-se limpa e pesada na medida certinha, sem obsurecer os instrumentos e deixando cada detalhe mínimo audível sem maiores esforços, logo, esperem uma bela muquetada nos tímpanos.
O EP é composto de cinco faixas muito bem escolhidas, mantendo um nível de persona, agressivida e força constantes, mas óbvio que existem pontos altos como a forte e empolgante 'Thrash or Die', um lema oitentista que serve como referência à uma música forte e com andamento moderado e pesado, com ótimo refrão e mostrando um trabalho forte de guitarras e baixo (este mostrando uma técnica ótima); já em 'Violent Invasion', temos algo bem puxado para o Thrash novaiorquino dos anos 80, mais focado no peso e na técnica, deixando a velocidade (que aparece moderada em alguns momentos), em uma fixa empolgante, com ótimos vocais e backings; a destruidora de pescoço e paredes frágeis 'Under the Metal Command', com riffs intensos e bem empolgantes, daquelas faixas que causam rodas de pogo e stage dives insanos em um show ao vivo, com excelentes riffs e bateria pesada o tempo todo, mantendo o andamento pesado e coeso; em 'Road to Hell', vemos riffs focados no peso e com boa técnica, em uma faixa bem coesa e pesada; fechando, 'The Chaos Never Stops', uma faixa técnica, e que apesar de toda a agressividade, a força do Metal Tradicional surge, com variações de andamentos fortes e grande presença dos vocais, bem como das guitarras com riffs sólidos e fortes.
Promissor é pouco para descrever o trabalho dos rapazes, e este EP é uma amostra do que está por vir. E que, aliás, pode ser baixado aqui, de graça.
Thrashers gregos com vontade e garra para fazer um som que, se por um lado é voltado para as características oitentistas da coisa, se expondo a soar datado, tem energia e empolgação enormes, virtudes à mostra neste EP, 'Liar Priest', que acaba de ser lançado de forma independente pelo quinteto ateniense ENDLESS RECOVERY.
Vocais normais bem intensos e agressivos, uma dupla de guitarras esforçada em bases e solos bem arranjados, baixo e bateria mais preocupados em soarem pesados e coesos do que em exibições técnicas auto-indulgentes, e assim, a música da banda soa um pouco datada, pois segue o modelo do Thrash praticado nos anos 80, com muito de SLAYER e DESTRUCTION em seu som, mas apesar disso, tem uma energia e garra tão evidentes e pessoais que fazem deste EP um disco muito bom.
Tendo sido gravado no Home Studio da banda por Grigoris Serelis ( que é ex-guitarrista da banda), e com mixagem e masterização de Nikos “Avenger” Papakostas no Entasis Studio, a gravação não é nenhum primor de qualidade, sendo bastante voltada inclusive aos anos 80, o que é uma pena, pois o trabalho do quinteto é muito bom. Mas se, ao mesmo tempo, lembrarmos que discos independentes, em geral, são custeados pelas próprias bandas, e que a Europa está em meio a uma crise econômica extrema, e a Grécia é um dos países mais afetados, teremos que tirar o chapéu para a banda, pois fazer um trabalho digno em meio a tantos problemas é um trabalho digno de Hércules.
A rigor, temos uma intro, 3 faixas autorais e uma versão, e a banda mantém um som coeso, pesado, forte e com bastante energia, um pouco prejudicado pela gravação abafada, mas é possível ver que eles tem todo potencial para se tornarem um nome forte na cena européia, como podemos ouvir em faixas como a forte e cativante 'Power of Hate', com bom trabalho da cozinha baixo-bateria; e na mais técnica 'Handicapped Corpse', com um jeitão bem KREATOR da fase inicial; e a ótima versão para 'Black Magic' do SLAYER, que se manteve fiel à sonoridade original, mas ao mesmo tempo, nos é permitido ver que a banda soprou vida na canção, tornado-a bem pessoal.
É uma ótima promessa das terras atenienses, e que esperamos ansiosos por seu primeiro Full Length, que deverá ser lançado no próximo ano.
Banda está de volta ao país para aguardada apresentação
Após produzir as inesquecíveis apresentações das bandas Megadeth (Via Funchal) e Europe (A Seringueira), considerado dois dos melhores shows deste ano no país, a Rádio & TV Corsário anuncia sua primeira atração para 2013. A produtora confirmou o retorno dos mestres do metal progressivo norte-americano, o SYMPHONY X. O show está agendado para o próximo dia 12 de abril, no Carioca Club, em São Paulo.
Os ingressos para a performance na capital paulistana de Russell Allen (vocal), Michael Romeo (guitarra), Michael Pinnella (teclado), Michael LePond (baixo) e Jason Rullo (bateria) já estão à venda no site da Ticket Brasil. Os bilhetes custam de R$ 90,00 à R$ 280,00.
As datas da excursão pela América do Sul são as seguintes:
11/04 - Teatro Colegiales - Buenos Aires, Argentina
Neste momento, o Symphony X segue a turnê promocional do álbum, "Iconoclast", considerado pela imprensa internacional uma espécie de “Black Album” do prog metal. Este trabalho vendeu mais de 7.000 cópias nos Estados Unidos em sua primeira semana de lançamento e estreou na 76ª posição na parada da Billboard 200. O disco foi lançado mundialmente via Nuclear Blast Records.
É bom que alguns modistas metidos a zumbis ou à banda de Death Metal não lerem esta resenha, pois aqui o papo é reto, duro, nu e cru: este quinteto de zumbis não veio da Zombie Walk ou de filmes wannabe de horror atuais, mas dos túmulos abertos e fedorentos dos cemitérios de Joinville (SC). E de lá, se ergueram os cinco mortos-vivos mais loucos e extremos do Metal, o ZOMBIE COOKBOOK, que após dois Singles, resolveram soltar um Full Length com cheiro e jeito de cemitério, o fantástico arrasador de tímpanos 'Outside the Grave'.
Musicalmente, a banda aposta em um Death/Grindcore duro e cru de pingar sangue, longe de ser simplista, mostrando uma técnica boa, com vocais para lá de insanos, alternando entre vozes esganiçadas e berros guturais, riffs de guitarra maciços e bem estruturados, solos ensandecidos, e uma cozinha baixo/bateria com boa técnica, mas especializada em peso e em torturar ouvidos incautos e não iniciados, e usam de velhos filmes de horror B e revistas em quadrinhos como 'Tales from the Crypty' como referência para suas letras doentias. Ou seja, o remédio perfeito para lidar com vizinhos fãs de axé, funk e gospel, testemunhas de jeová chatos, fãs da saga 'Crepúsculo' e outros tipos de incômodos gerados pela sociedade moderna.
Tendo produção, mixagem e masterização feitas em conjunto por Felipe Lisciel e pelo próprio quinteto, temos algo limpo e bem feito, deixando o som da banda coeso e forte o tempo todo, bem como mantendo aqueles pequenos detalhes das músicas bem evidentes, ou seja, nada escondido. A parte gráfica, que por si só já mereceria uma resenha à parte, é uma obra-prima do bom gosto Trash, com um uma HQ bem legal enfocando a banda, lembrando um pouco os áureos tempos das publicações de horror brasileiro do início dos anos 80 (que eram capazes de manter muito fã de Death e Black Metal acordados durante a noite, com medo), fora o encarte de ótimo gosto, tudo em uma arte brilhante feita por Charles da Silva.
Sonoramente, o quinteto se mantém em ótima forma por todo o CD, mantendo-se fiel à sua proposta e segurando o nível alto das músicas, dando ênfase ao clima insano e sombrio, e temos destaques óbvio em faixas como a 'Feasting Humans at Dusk', onde baixo e bateria estão fantástiscos, em uma onde a tônica é a esporreira sonora para todos os lados; a extrema 'I Sell the Dead', com ótimas variações vocais e grandes riffs; a esporrenta 'Boneyard', uma versão personalizada de uma antiga canção do falecido (sem trocadilhos, por favor) IMPETIGO, que de tão empolgante, é capaz de fazer zumbis de verdade saírem do cemitério (agora, com trocadilhos, por favor); 'I Drink your Blood', outra faixa extremamente empolgante, novamente com destaque para a bateria, e que vai gerar muita roda de pogo em shows, com toda certeza; 'I Eat your Skin', com um andamento moderado e urros insanos, bem como com o baixo fazendo um ótimo trabalho; a versão para 'Feast of the Undead', do BLOOD FREAK, que ficou muito boa, com gritos estrangulados e ótimos riffs; a carnificina Grindcore 'V.O.D.U.N.'; a intensa 'Harvest of the Damn'; e o assassinato 'Fellows in Sadism'.
E assim, em SC, jazia um bando de cadáveres, que agora está fora do túmulo a fazer uma música ótima de de bom gosto.
Depois disso tudo, um aviso de amigo: se não tiverem este CD em casa, além do arrependimento, saiba que irão ouvir gemidos estranhos durante a noite...
I Eat your Skin
Tracklist:
01. Feasting Humans at Dusk
02. I Sell the Dead
03. Midnight Hunger
04. Boneyard
05. I Drink your Blood
06. I Eat your Skin
07. Creepy Freak
08. Feast of the Undead
09. V.O.D.U.N. (Vile Odor Of Decomposing Unborn Necropolis)
Até algum tempo atrás, acreditava-se que a cena de Prog Metal mundial estivesse morta, já que por volta da primeira metade da década passada, o estilo foi tão exposto, o número de bandas que apareceram foi tão grande, que logo estava desgastado e sem muita perspectiva de futuro. Mas justamente no Brasil, o estilo sofreu mutações e se reforçou para continuar. Mas mesmo assim, ainda existem bandas que buscam fazer aquela velha linha, sem se preocupar com tendências ou inovações. E o LINCE, de Santa Catarina, mostra isso em seu Debut, 'Zero'.
A banda usa aquela velha fórmula do Prog, ou seja, técnica em todos os momentos, só que mantendo peso e elegância, embora o quinteto use e abuse de elementos de fora do estilo, com momentos de Jazz e Fusion, e alguma coisinha de MPB e Bossa Nova (que em si, já é um jeito jazzístico de se tocar música brasileira), logo, a fórmula que a priori não é a mais original do mundo, ganha um diversidade musical maior e força, mas ao mesmo tempo é coesa e com peso moderado.
A produção sonora, feita por Adair Daufembach em conjunto com o quinteto, ficou bem limpa e faz com que cada um dos instrumentos fique perfeitamente audível, ou seja, cada nuance sonora da banda está bem evidente, ou seja, é um ponto positivo. A produção visual do CD é legal, em um belo Digipack, sendo um bom complemento para a música da banda.
Quando o CD começa a rolar, fica claro e evidente que a banda é bem homogênea em matéria de talento musical, embora Alírio Netto, vocalista, se destaque bastante durante todo o CD, mostrando ter uma ótima voz e um talento enorme, mas não que o quinteto viva apenas disso, muito pelo contrário. Basta ouvir a instigante 'On the Move' (que tem ótimo trabalho de teclados e bateria), 'Frenzy' (carregada de elementos jazzísticos, embora mantenha o peso nas guitarras), a bela 'Natural' (com belos violão no melhor estilo da Bossa Nova), a complexa 'Empire' (ótimo trabalho de baixo e bateria, sem contar que os vocais mostram força e suavidade incríveis), e a forte e pesada 'Sell', e verão o que queremos dizer.
Um bom trabalho, mas a banda pode render bem mais que isso, logo, o futuro é promissor.
O underground brasileiro tem um potencial de gerar banas novas e com propostas inovadoras, pois a miscigenação musical por aqui é bem forte, ou com trabalhos sublime dentro de propostas já existentes, pois reciclam com inteligência os elementos comuns de certos estilos e jogam sua personalidade no som, e pronto: coisa fina à vista!
Pena que, infelizmente, uma enorme parte dos fãs brasileiros ainda não compreenderam isso bem, ou estão tão alienados com a idéia de que 'só o que vem de fora presta' de muitos (um traço herdado por termos sido colônia por mais de 300 anos), embora este argumento seja uma defesa de bandas 'zumbis', que vivem mais de seus gloriosos passados do que de seus trabalhos atuais. E é ótimo conhecer bandas como o KANVASS, que são adeptas de um som com raízes no passado, mas que sabem olhar para o futuro.
Executando um Thrash Metal intenso e bruto, com elementos do Black e do Death Metal, este grupo não está para brincadeiras. Vocais ríspidos, riffs de guitarra brutais e empolgantes, solos caóticos e com boa técnica, baixo forte na marcação, e bateria extremamente veloz nos bumbos, mas sem deixar de apresentar uma técnica bem convincente. Ou seja, por mais que não seja algo lá muito inovador, verte em doses homeopáticas de energia, peso e muito agressividade.
Gravado nos M&H Studios, sob a tutela de Michel Marcos, o EP tem uma gravação que priorizou a brutalidade da banda, embora conserve limpeza suficiente para reconhecermos cada um dos instrumentos separadamente, mantendo a coerência sonora da banda pesada o tempo todo. A arte é funcional e evita ser mais complexa do que realmente o estilo necessita, logo, eficaz.
O EP tem uma introdução, e três faixas muito boas, alternando velocidade, cadência, brutalidade e boa técnica, com destaque para a arrasa-quarteirões 'Dead Kings Don't Rule', com riffs de guitarra rascantes, bateria com bumbos velozes e técnicos, em uma rapidez e agressividade contagiantes, que fazem os pescoços agitarem sem parar; e a destruidora de tímpanos não iniciados 'Chronos', com vocais muito bons, e uma faixa onde a banda mostra uma agressividade explícita de trincar os dentes. Existem umas pequenas arestas a serem lixadas, fora isso, a banda promete!
Uma boa banda, e que pelo que sabemos, está trampando em seu primeiro Full Length para o próximo ano, já que, infelizmente, este EP não teve apoio suficiente para ser prensado, mas que pode ser baixado neste link.
Em tempo: o baixista Gustavo Marabiza já não está mais na banda.
É incrível mesmo já sendo um estilo meio desgastado, o Progressive Metal continua gerando bons nomes, fugindo de certos clichês e partindo para uma música nova e forte.
O HEPTAH, de Campinas (SP), mostra a cara fazendo um Prog Metal com muita influência de Metal Tradicional moderno, ou seja, é uma banda de Heavy Metal moderno mais pomposa e técnica, mas sem perder a pegada pesada e cheia de energia, e seu primeiro Full Length, 'Master of Delusion', que acaba de ser lançado pela MS Metal Records, que tem prestado um serviço ótimo ao Metal nacional.
Dois vocalistas se alternam nas faixas do CD, dando maior diversidade ao trabalho, e usam mais timbres mais graves, secos e agressivos de sua vozes, mas sem perder melodia, e temos inserts de vocais guturais bem feitos aqui e ali, solos e riffs de guitarra muito bem postados e pesados (sem abrir mão de uma técnica apurada), baixo e bateria extremamente coesos e pesados, mantendo um equilíbrio bem sábio entre peso, melodia e técnica. Ou seja, uma banda que prefere fazer um trabalho musical não extremamente técnico como se costumava ouvir no Prog há alguns anos, mas focam seu trabalho em músicas mais coesas e pesadas, mais homogênea e sem tantas auto-indulgências de meter 1000 notas onde não cabem 10 direito. Ou seja: muito bom!
O trabalho da banda foi produzido (e muito bem, diga-se de passagem) por Rads e Raphael, que ainda contaram com Ricardo Piccoli na mixagem e masterização, ou seja, ficou tudo em casa, mas ambos souberam dar peso e coesão às músicas, mas sem que elas ficassem sem a clareza necessária, ou seja, pesado e limpo o suficiente para que nenhum detalhe de sua música fique escondido. A produção visual é maravilhosa, diga-se de passagem, em um lindo Digipack, e como um encarte soberbamente bem feito, que deve ter posto um velho amigo deste que vos escreve boquiaberto.
Musicalmente, este CD tem um nível alto, bem próximo à de muitas bandas internacionais cultuadas por aqui, com um nível homogêneo, sendo que podemos destacar a ótima 'Reasons to Fight', com ótimo trabalho da bateria e das guitarras, em uma faixa bem intensa e agressiva; a forte e mais trampada 'Something’s Wrong', com um andamento complexo, dando oportunidade do baixo aparecer bastante, e com riffs fortes; a bela e sentimental 'Never Die', onde se sobressaem os vocais, ótimo solo, e onde existem crescendos ótimos; a variada e pesada 'Time to Regret', com solos de guitarra bem fortes e competentes; 'Dead Order', com belo trabalho da cozinha rítmica, especialmente do baixo; e a ótima 'Sword of the Spirit'.
Ótima banda, trabalho promissor e que merece uma ouvida carinhosa.
Em tempo: após a gravação do CD, o baixista Robson Baroli entrou na banda no lugar de Luiz Pianowsky, e Samuel Zechin entrou para a outra guitarra.
Never Die
Tracklist:
01. The Battle Was Already Won
02. Reasons to Fight
03. Something’s Wrong
04. Never Die
05. Time to Regret
06. Insanity
07. Dead Order
08. Angels Whispers
09. Things in my Head
10. Sword of the Spirit
11. Illusion Seller
Formação:
Rhads Clemente - Guitarra e vocal
Ricardo Corsi - Guitarra e Vocal
Luiz Pianowsky - Baixo
Raphael Jorge - Bateria, vocais guturais e backing vocals
Paulo Almeida, guitarrista da banda de Heavy Metal Fates Prophecy, tomou a inciativa de criar uma nova banda batizada LAZARUS TAXON. Para completar a formação estão o baterista Sandro Muniz também membro da Fates Prophecy, o vocalista Paulo Ghizzi e baixista Gus Duarte, ambos membros da banda de Gothic Rock Outlove.
A banda já está compondo e planeja lançar seu primeiro single no início de 2013. "A proposta inicial é fazer um som pesado, porém com uma maior variedade de climas, trazendo metal, gótico e progressivo na mistura", adianta Paulo Almeida.
Já está disponível a edição #86 do programa HEAVY NATION, que é transmitido pela rádio online do portal UOL em todas as madrugadas de sexta para sábado, apresentando o melhor do Metal mundial, sob direção e apresentação de Júlio Feriato e Paula Baldassari. Nesta edição o HEAVY NATION apresenta exclusivamente a música 'Prayers Before the Death' da banda CARNIÇA, disponibilizada pela primeira vez ao público uma semana antes de seu lançamento oficial, no dia 08/12. A música, que faz parte do terceiro álbum dos gaúchos, 'Nations of Few', traz como convidado especial o guitarrista Cláudio David, da lendária banda mineira OVERDOSE, dividindo os solos com Parahim Neto.
Para ouvir o programa, que também traz uma entrevista com Danilo Herbert do MINDFLOW e músicas de Black Label Society, Malevolent Creation, King Diamond, etc, acesse http://bit.ly/UgQZOI e confira o que há de melhor no Metal mundial. Participaram também Iza Rodrigues do site www.meninaheadbanger.com.br e a nova baterista do NERVOSA, Jully Lee. Aproveite e leia o blog http://heavynation.blog.uol.com.br e siga-os em www.twitter.com/heavynation. O baterista Marlo Lustosa convoca todos a ouvir o programa e conferir em primeira mão 'Prayers Before the Death', além de declarar sua vontade em tocar pelo Brasil: “Gostaríamos de agradecer ao Júlio em rolar nosso som de maneira exclusiva, e esperamos que toda a nação Headbanger brasileira prestigie este verdadeiro torpedo que criamos, quase que uma forma de agradecer a uma de nossas bandas de cabeceira, desde os anos 80, o Overdose e toda a cena de lá. Também deixamos registrada nossa vontade em tocar em São Paulo e em todo o Brasil. No começo do ano tocamos em Brasília e foi animal! Espero que todos curtam 'Nations of Few'... nos vemos na estrada!”.
O show de lançamento de “Nations of Few” – que sairá pela gravadora Voice Music (www.voicemusic.com.br) - ocorrerá no dia 08/12 no Campus 3, localizado na Rua Santos, 72, na cidade de Novo Hamburgo/RS, quase em frente ao Campus da Feevale. O início do show está marcado para as 21h e o ingresso custará R$ 20,00 com direito a uma cópia do CD e de quebra serão distribuídas gratuitamente 100 garrafas de cerveja de 600 ml para o público. E para os fãs do OVERDOSE será feita uma sessão de autógrafos com Cláudio, desta que é uma das principais bandas brasileiros de todos os tempos.
